Serdecznie zapraszamy na spotkanie towarzyszące spektaklowi Art of Living na podstawie La vie mode d’emploi Georges’a Pereca w reżyserii Katarzyny Kalwat.

Czy „powieść totalna”, jak o Życiu instrukcji obsługi pisał Claude Burgelin, stanowi wyzwanie realizacyjne dla współczesnych twórców teatralnych? Czym różni się ich praca nad sceniczną adaptacją tej książki od doświadczenia czytelnika konfrontującego się z systemem zagadek i pułapek zastawionych przez Pereca? Jakimi środkami teatralnymi oddać witalność opisywanej przez francuskiego pisarza kamienicy – pozornie statycznej, uchwyconej przez autora jak na zamrażającej czas fotografii, a w istocie pełnej obfitujących w detale opowieści?

O przyjemności płynącej z obcowania z twórczością Pereca, o źródłach inspiracji, jakie może ona oferować i o pracy nad Art of Living porozmawiamy z:

Grzegorzem Jankowiczem – aktywistą literackim, filozofem literatury, eseistą, redaktorem, wydawcą, krytykiem i tłumaczem. Dyrektorem programowym Festiwalu Conrada, redaktorem działu kultury „Tygodnika Powszechnego”, dyrektorem programów literackich Fundacji Tygodnika Powszechnego. Autorem takich książek jak, m.in.: „Po co jest sztuka? Rozmowy z pisarzami” (2013), „Cmono. Rozmowy z pisarzami” (2013), „Gombrowicz – Loading. Esej o formie życia” (2014), „Uchodźcy z ziemi Ulro. Eseje” (2015). Pod jego redakcją ukazał się tom „Opowieść o dwóch miastach. Wrocław i Kraków” ( 2015), prezentacja Wrocławia i Krakowa jako miast literatury. Wspólnie z Anną Kałużą przygotował tomy: „Pracownia Poetycka Silesius. Rok 1: Foks, Sosnowski”  (2015) oraz „Pracownia Poetycka Silesius. Rok 2: Matywiecki, Pasewicz, Pietrek”  (2016). Z Zofią Król zredagował książkę „Wolne słowa. Zestaw do ćwiczeń indywidualnych i zbiorowych” (2016). Z Alberto Manguelem napisał książkę „Małe języki, wielkie literatury. Small Languages, Big Literature” (2017). W ostatnich latach ukazały się dwie jego książki: „Blizny. Eseje” (2019) oraz „Życie w kuli. Parmigianino, Ashbery i sztuka przemiany” (2020).

Katarzyną Kalwat – reżyserką nagradzanych eksperymentalnych spektakli i performansów prezentowanych na najważniejszych scenach w Polsce, laureatką Stypendium rządu francuskiego oraz fundacji Cite des arts. Katarzyna Kalwat zrealizowała m.in. „Holzwege’”(TR Warszawa, 2018), „Staff Only” (TR Warszawa, Biennale Warszawa, 2019), „Grotowski non fiction” (Teatr Współczesny we Wrocławiu, 2019) „Powrót do Reims” (Nowy Teatr w Warszawie, Teatr Łaźnia Nowa, 2021), „Ekstazy. Maria Klassenberg” (TR Warszawa, Volksbuhne, Raster, 2019, 2020, 2021), „Robert Walser. I would prefer not to” (CSW Zamek Ujazdowski, 2018). Do jej działalności zaliczają się projekty, w których muzyka stanowi równoprawną wartość dzieła. Do najbardziej znanych należy opera performatywna „Rechnitz. Anioł Zagłady” zrealizowana wspólnie z kompozytorem Wojtkiem Blacharzem (TR Warszawa, Warszawska Jesień, 2018) oraz koncert Purification zrealizowany wspólnie z kompozytorką Agatą Zubel (Teatr Łaźnia Nowa, Festiwal Sacrum Profanum  2021 ). 

W jej spektaklach przeważa refleksja nad językiem ze szczególnym uwzględnieniem sposobu w jaki kształtuje rzeczywistość. Za swoje projekty otrzymała liczne nagrody i wyróżnienia m.in. Grand Prix 22. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej oraz O!Lśnienia 2021 – Nagrodę Kulturalną Onetu i Miasta Kraków.

Beniaminem M. Bukowskim – Zastępcą Dyrektora ds. Artystycznych Narodowego Starego Teatru, autorem adaptacji spektaklu „Art of Living”.

Prowadzenie spotkania:

Maciej Guzy – absolwent prawa i teatrologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Doktorant w Szkole Doktorskiej Nauk Humanistycznych UJ, gdzie przygotowuje rozprawę poświęconą zależnościom dźwięku i materii we współczesnym polskim teatrze. Współzałożyciel oraz członek Pracowni Kuratorskiej. Jego artykuły ukazywały się w „Przeglądzie kulturoznawczym”, „Pamiętniku teatralnym”, „Didaskaliach. Gazecie teatralnej”. Publikował także w „Dwutygodniku”, „Dialogu”, „The Theatre Times”.

Spotkanie będzie transmitowane na żywo na FB Starego Teatru.